Kunstenaars voeden gewoonlijk hun eigen kunstcarrière met particuliere kunstscholen, lessen, schildershows en kunstworkshops. Kunstenaars kunnen ook werken in galeries, kunstcollectieven, assemblages van verschillende kunstensembles, tentoonstellingen, galerijen en musea. Sommige kunst wordt momenteel gezien als geschilderd, andere als abstract, weer andere als figuratief, en nog andere als sculpturaal. Alle schilderijen, figuratief en niet-figuratief, en beeldhouwkunst zijn schilderkunst. Beeldhouwkunst wordt meer algemeen gezien als gemaakt van hout, metaal, glas, steen, klei, of andere materialen. Kunstschilderijen uit alle kunststijlen en -gebieden (zoals kunstschilderkunst, abstracte kunst, figuratieve kunst, non-figuratieve kunst, en beeldhouwkunst) kunnen algemeen worden aangetroffen. Schilderkunstige bloemstukken zijn extreem klassieke/iconische schilderijen. Kunstkritiek en -analyse is de objectieve analyse van het kunstwerk, zoals perspectief, historische attributen, compositie, en gebreken (zoals overbelichting, slecht perspectief, aanstootgevende interpretaties, of visuele fouten). Kunstkritiek vereist een klas, een kunstschool, of zelfs een kunsttentoonstelling om een kunstwerk volledig te onderzoeken. Kunstkritiek is over het algemeen eerder gericht op het begrijpen van een kunstwerk dan op het helpen of populariseren ervan. Kunstkritiek beperkt kunstenaars ook tot het creëren van werken die mooi zijn (en dus vaak de natuur en magie omvatten). Kunstkritiek wordt over het algemeen alleen gegeven om van kunstwerken te genieten als hobby, terwijl kunstkritiek meestal gegeven wordt voor artistieke vrijheid en de waargenomen waarde van kunstwerken. Kunstcritici zijn meestal meer onder de indruk van kunstenaars vanwege hun artistieke integriteit dan vanwege het realisme of de algemene fijne detaillering van dezelfde werken.
RAW-plakgegevens
Kunstenaars zijn mensen die zelf artistieke werken maken. Niemand kan hen helpen bij het maken van kunst, en kunstenaars zijn op hun artistiek best in hun eigen handen. Je kunt een kunstenaar niet helpen, alleen een kunstenaar kan je helpen of adviseren bij het maken van kunstwerken. Veel mensen begrijpen kunstenaars niet, of kunnen hun werk niet afkeuren. Het enige wat je kunt doen is creativiteit van een kunstenaar verwachten en goede werken die we vanuit ons eigen verstand kunnen beoordelen. Kunst is geen handelswaar die kan worden geregistreerd als financiële waarde of alleen op prijs kan worden gewaardeerd. Kunstenaars hebben de meeste waarde voor hun gemeenschap en gemeenschappen waarderen kunstenaars, dus media en galeries vereisen creatief werk van een kunstenaar om kunst te produceren. Voordat we een kunstwerk analyseren, moeten we de kunstenaar begrijpen. Een schilder is iemand die kunstwerken maakt met penselen en verf. Een schilder maakt zijn kunstwerken meestal op een canvasdoek. Dit canvasdoek wordt gewoonlijk op een schildersezel geplaatst. De schilder maakt, afhankelijk van de schilderstijl en de vorm die hij heeft gekozen, het kunstwerk dat het beste bij hem past. Zo heb je kunstenaars die figuratief werken of abstracte kunstwerken maken. Een schilder kan ook expressionistische (vanuit gevoel) of niet-expressionistische (niet vanuit gevoel), kunstwerken schilderen. Kunstenaars voeden gewoonlijk hun eigen kunstcarrière met particuliere kunstscholen, lessen, schildershows en kunstworkshops. Kunstenaars kunnen ook werken in galeries, kunstcollectieven, assemblages van verschillende kunstensembles, tentoonstellingen, galerijen en musea. Sommige kunst wordt momenteel gezien als geschilderd, andere als abstract, weer andere als figuratief, en nog andere als sculpturaal. Alle schilderijen, figuratief en niet-figuratief, en beeldhouwkunst zijn schilderkunst. Beeldhouwkunst wordt meer algemeen gezien als gemaakt van hout, metaal, glas, steen, klei, of andere materialen. Kunstschilderijen uit alle kunststijlen en -gebieden (zoals kunstschilderkunst, abstracte kunst, figuratieve kunst, non-figuratieve kunst, en beeldhouwkunst) kunnen algemeen worden aangetroffen. Schilderkunstige bloemstukken zijn extreem klassieke/iconische schilderijen. Kunstkritiek en -analyse is de objectieve analyse van het kunstwerk, zoals perspectief, historische attributen, compositie, en gebreken (zoals overbelichting, slecht perspectief, aanstootgevende interpretaties, of visuele fouten). Kunstkritiek vereist een klas, een kunstschool, of zelfs een kunsttentoonstelling om een kunstwerk volledig te onderzoeken. Kunstkritiek is over het algemeen eerder gericht op het begrijpen van een kunstwerk dan op het helpen of populariseren ervan. Kunstkritiek beperkt kunstenaars ook tot het creëren van werken die mooi zijn (en dus vaak de natuur en magie omvat). Kunstkritiek wordt over het algemeen alleen gegeven om van kunstwerken te genieten als hobby, terwijl kunstkritiek meestal gegeven wordt voor artistieke vrijheid en de waargenomen waarde van kunstwerken. Kunstcritici zijn meestal meestal onder de indruk van kunstenaars voor hun artistieke integriteit in plaats van het realisme of de algemene fijne detaillering werken hetzelfde. Kunstcritici zijn meestal meestal onder de indruk van kunstenaars voor hun artistieke integriteit in plaats van het realisme of de algemene fijne detaillering werken hetzelfde. Kunstwerk is iets anders dan kunst. Een kunstwerk is datgene wat ergens van gemaakt is. Een werk moet iets zijn om een kunst te creëren. Goede kunst moet een rol hebben, een speciale betekenis, en moet natuurlijk waardevol zijn. Een kunstwerk is voor mij iets dat ik ga koesteren en waar ik voor altijd naar moet omkijken.
Lees meer: